Patricia Piccinini parle de ses dessins

Patricia Piccinini parle de ses dessins (traduction du texte original écrit en anglais )

Le dessin a toujours été au cœur de ma pratique, depuis le début de mon œuvre. Certains de mes sérieux premiers travaux après avoir quitté l'école d'art ont été le dessin. Depuis lors, bien que mon travail n'ait pas toujours abouti, en matière de dessin, il a toujours commencé dedans, et évolué à travers le dessin. Peu importe où finissent la sculpture, la vidéo, la photographie et quelle que soit ma pratique tout commence par des idées qui deviennent des dessins. Pour la majeure partie des œuvres des dix dernières années, j'ai utilisé le dessin comme un moyen pour développer les idées, puis à les communiquer en fonction du processus de production. Je ne veux pas montrer ces dessins. Parce que je ne les considère pas comme des œuvres d'art. Ils font partie du processus; partiel, plutôt nécessaire qu’important, plus ou moins résolus et littéralement inachevé. Ces dessins sont différents. C’est un produit fini dans le double sens de résolu et retouché et dans le sens d'achevé entre eux. Ils racontent de petites histoires et relatent l'intimité du support adapté à ces récits. Ces petites histoires sont importantes, car elles me permettent d'élargir le monde autour des créatures que j'ai développées numériquement et à travers les sculptures en silicone. Ils m’ont aussi permis de mettre l'accent aussi bien sur les particularismes de ces créatures et que sur les nôtres. Cela m’a permis aussi de me pencher sur d'autres aspects de la relation entre elles et nous et puis à les explorer à travers une série de moments. J’y ai également trouvé de nouveaux éléments pour mon univers . Il y’a beaucoup de bébés dans ces dessins. Je suis intéressée par les enfants pour un certain nombre de raisons. L’une d’elles c’est que le petit enfant représente la possibilité, à la fois positive et négative. Aussi les bébés ne font pas des jugements. Le monde est totalement nouveau pour eux . Ils prennent les choses comme elles sont. Ils n'ont pas d’attente et sont souvent surpris. Ils ne sont pas effarés. Au contraire, ils portent en eux ce qui est bon en nous, c’est pour cela que nous voulons prendre soin d’eux, et les protéger. Dans ce cas, on peut utiliser les enfants pour évoquer l'idée de la vulnérabilité. Dans mon travail, ce sont souvent les créatures qui semblent vulnérables. Ils sont pour la plupart tributaires de nous et restent à notre merci. Dans ces œuvres, c'est nous les humains, et ce sont les enfants qui sont vulnérables. Dans ces situations ces enfants éprouvent le sentiment d’inconfort. Ils sont simplement trop près des créatures . C’est Creepy. Il serait ambigu d’y percevoir une animosité ou tout simplement des aléas de jeu. Dans des moments similaires, quand un enfant tend la main au plus familier animal, vous-vous inquiétez qu’il en soit mordu.